5ª edición: 29 de noviembre a 1 de diciembre 2013 | English |
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JAPAN MEDIA ARTS |
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-CORTOMETRAJE
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Alberto Magrin S.Maria Coghinas. Italia https://vimeo.com/user4995594 Proyecto: 7 Heaven tag: videoart |
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Alfonso Nogueroles Madrid. España www.aladeriva.es Produce: A la Deriva Proyecto: Bajo la noche de Tokyo Una visión nocturna de la metrópolis japonesa, como postales. Un paseo a la deriva por Tokyo en la época de los cerezos en flor, semanas después del tsunami que arrasó la región de Tohoku y provocó la alerta nuclear. tag: shortfilm |
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Ana Rodríguez León https://vimeo.com/60157642 Barcelona. España Proyecto La máquina espiritual Un viaje hipnótico hacia el interior del ser humano y el profundo misterio que alberga en su interior. Un misterio lleno de belleza y de potencial destructivo. La enfermedad, entendida como posible colisión entre las facetas emotivas, cerebrales y corpóreas del ser humano, revela su poder en tanto que herramienta de introspección y autoconocimiento. tag: videoart |
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Antonella Zito Francavilla Fontana. Italia http://www.youtube.com/user/PitturaSpirale Proyecto: Desiderio represso da una società liquida La
sociedad líquida es una sociedad en la que no existen puntos fijos,
donde todo cambia rápidamente. No hay bases sólidas, por lo que tiende
a cambiar drásticamente con el paso del tiempo al no absorber los
ideales.
tag: videoartNo tiene forma, se adapta a sí mismo... se acomoda. La compañía es la producción en masa de líquido que supera todo lo que es diferente, excelente, individual, calificado y selecto. ¿A quién no le gusta "todo"?, quien no piensa como "todo el mundo" corre el riesgo de ser marginado. La sociedad reprime el pensamiento de los "diferentes", que quieren distinguirse de la multitud y quieren llevar a cabo el "propio-uno mismo" con fuerza y determinación. El "diferente" es un reto en la sociedad, su ignorancia de creer en una estructura interna, pero emergente. El hombre percibe su propia fragilidad, sus límites. Así que nos enfrentamos a dos realidades: la ignorancia de la sociedad en lugar de una sola entidad. La sensación de estar encadenado en nuestra propia vida y cuerpo, alejado de las convenciones, el deseo de escapar hacia una ansiada libertad, más tarde obligado a permanecer encadenado. La hipocresía de la sociedad, la compasión, ayudar a otros, pero a sabiendas de que puede ser un ganador al darse cuenta de que el destino le hubiera dado la razón. |
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Francesca Leoni and Davide Mastrangelo Con.Tatto Video Performance Art Italia http://www.youtube.com/watch?v=KIopQXejV58 Proyecto: Person-A En latín la palabra Persona A, representa la máscara de los actores y el carácter del que interpreta. Este trabajo trata de la máscara que cada uno de nosotros lleva en la vida con el fin de relacionarse con los demás. La búsqueda de la verdad en la otra persona. Es una representación simbólica ejecutada por el grupo artístico Con.Tatto [Leoni y Mastrangelo] en la búsqueda del verdadero yo. tag: videoart |
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Daria Baiocchi and Libera Mazzoleni Milán. Italia http://vimeo.com/58901936 Produce: Libera Mazzoleni/Daria Baiocchi Distribución: Daria Baiocchi Proyecto: CANTUS III Esta
obra crece con la música Ombre [Sombras] para piano, voz y electrónica
de escritos por Daria Baiocchi Récitant. Libera Mazzoleni, artista
italiano, realiza la dirección del video. La Divina Comedia escrita por el poeta italiano Dante Alighieri, y el metro de Milán, son leitmotiv de toda la composición. En particular, el "Hell- 3o canto" se cita con Caronte, el barquero del Hades, que lleva las almas de los recién fallecidos en todo el río Styx y Acheron. Cantus III es un viaje en nuestra mente cuando estamos solos con nosotros mismos, también cuando estamos con otras personas y pensamos en algo y nos alejamos de nosotros mismos. Todas las personas se convierten en sombras alrededor de nosotros, pero nunca pensamos que nosotros también somos una sombra para los demás. Las voces, los ruidos del metro y las líneas de la mente trabajan juntos para construir esta composición mística. tag: videoart |
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Dennis Summers
Torreon. USA http://www.phase-shift.org Proyecto: Phase Shift Video Los vídeos de esta serie se inspiraron en la primera fase de música de Steve Reich. En las primeras composiciones de Reich, motivos repetidos en fase entre sí. Mi vídeo [una vez más] estableció análogamente dos colores [un disco dentro de un cuadrado] cada uno de los cuales se desplaza por todos los colores del espectro, uno contra el otro ya que poco a poco van fuera de fase. Regresan a la fase después de aproximadamente 15 minutos y en ese momento la pieza es perfectamente circular. Aunque en otras piezas de esta serie, las formas, los arreglos de formas y patrones de colores se hacen más complejos, en el nivel básico del sistema generativo sigue siendo el mismo. Experimenta cada una de estas piezas. "Se puede lograr una amplia gama de posibilidades visuales y temporales dentro de este proceso aparentemente restringido". Estas piezas se pueden experimentar en diferentes niveles. Son visualmente muy hermosas y establecen un patrón interesante cambiante de las relaciones de color. Crean ópticas, efectos inusuales, por ejemplo; las formas a veces parecen cambiar el tamaño, o incluso moverse, cuando en realidad nada más que el color se altera. Además, como el arte abstracto, en general, su interpretación está abierta a la discreción del espectador. Y por último, crea una experiencia de meditación absorbente. Porque siempre se proyectan más grande que la escala humana, la experiencia se vuelve fisiológica e interactiva. Algunos televidentes podrán usar su sombra proyectada jugando con los videos, mientras que otros se sientan en silencio, su respiración entra en sintonía con las oscilaciones visuales. tag: videoart |
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Diego Ramirez Melbourne. Australia www.diego-ramirez.net Proyecto: Heart shaped Bruises Vídeo performance de 2 canales que emplea una escena abstracta de violencia doméstica como alegoría para explorar roles de género e identificación. Acentuando plasticidad y artificio, el artista performa una pareja compuesta de dos esteriotipos de género, la "Femme Fatale" y "The Jock". La "Pareja" no es una verdadera pareja, sino el artista violentamente envuelto en fonomímica y travestismo. Los personajes tienen un borde dramatúrgico, sin embargo no pertenecen a la fantasía. Heart Shape Bruises busca cuestionar la manera en la que imitamos roles de género y las oposiciones que producen, así como llamar la atención a su naturaleza absurda. tag: videoart |
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Monica Elkelv & Ioanna Theodorakou Londres. UK http://vimeo.com/33444486 Proyecto: Hypnic Jerk Esta
película explora las posibilidades del cuerpo y la separación de la
mente en un estado que se reconoce a menudo como una "experiencia fuera
del cuerpo". Hypnic Jerk se asemeja a la
sensación del "salto" que experimenta una persona cuando se sorprende,
a menudo acompañado por una sensación de caída. Al igual que una
persona empieza a dormirse derepente despierta. Los realizadores
intentaron representar este momento en que el tirón hípnica se produce
en un viaje de la mente a través del tiempo y el espacio.
tag: videoart |
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Francesca Leoni Forlì. Italia www.leonimastrangelo.com http://www.youtube.com/watch?v=LHGoetjFZqk Proyecto: INS[h]IDE Este trabajo representa la lucha interior de cada uno de nosotros, del lado femenino/masculino que todos tenemos. Estos dos polos están a menudo en contraposición en la continua búsqueda del equilibrio. Estos dos polos representan también lo negativo y positivo, el Yin y el Yang, el sí y el no, etc... tag: videoart |
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Gala Knörr Londres. UK http://www.galaknorr.com Proyecto: Anaïs La colaboración de vídeo con el francés S. Armelle cantautor y su homenaje a Anaïs Nin.
tag: videoart |
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Gillian Mciver
Londres.UK http://www.gillianmciver.org Proyecto: PHOTOGRAPHING RICHARD SERRA ¿Qué es un lugar público? ¿Qué es el arte público? ¿Cómo interfiere el arte en nuestra experiencia cotidiana de la ciudad? ¿Lo hace?. Photographing Richard Serra, es un cortometraje experimental que toma fotografías de arte público en un lugar no-técnico-público. Artesanía analógica y la visión digital. tag: wideoart |
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Gruppo Sinestetico Torreglia. Padova. Italia www.grupposinestetico.it Proyecto: Homage to J. Beuys Como
el pensamiento filosófico, el arte opera en un estado de sinestesia en
contacto con la naturaleza, la participación de los cinco sentidos,
como en la filosofía de Beuys, que se basa en la protección del medio
ambiente y el hombre que vive en ella, la solidaridad y la cooperación
y la libre comunicación entre las personas de diferentes culturas,
orígenes, religiones, estatus social, económico y político. GRUPPO SINESTETICO [Albertin , Sassu , Scordo] tag: videoart |
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Hea Jung Joo [Heather] New York. USA https://vimeo.com/53485614 Proyecto: Fake feminine Se trata de mujeres dentro y fuera, expresión, objeto, peluca. El vídeo quiere demostrar y presentar un ambiente único y el estado de ánimo en contra de la consideración de que lo femenino incluye el feminismo. Dar a conocer el sentido del humor, hay pelucas, hilo, sangre, vasos y más ... realizdo con técnicas experimentales. tag: videoart |
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Svonica España https://vimeo.com/svonica/videos Proyecto: Tale of Suspensus serie Tensión narrativa que sigue siendo eficaz incluso cuando la incertidumbre se neutraliza [paradojas]. tag: videoart |
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Jeremy Newman Proyecto: Living Things "Living Things" critica la representación de género y la ciencia en la era de la Guerra Fría películas B. En estas películas, las mujeres son víctimas de que la ciencia. Sin embargo, la violencia de representación está velada por el absurdo. Este vídeo experimental pone de relieve las inquietudes culturales, cambios en los roles de género y los avances científicos que fomentaron estas representaciones. tag: videoart |
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Miguel Parra Urrutia
Paris. Francia http://www.miguelparraurrutia.net http://www.artistasplasticoschilenos.cl/biografia.aspx?itmid =5354 Produce: "el jurel" Paris Project: "La casa desaparecida" Durante
el mes de agosto de 2012, encontrándonos en la cuidad de Lisboa,
y gracias al azar descubrimos el salón de baile en el cual este video
fue realizado. Lugar cargado de nostalgia, pero sorprendentemente
dinámico por su configuración y su particular luminosidad.
Rápidamente el sentido de la obra muto a un trabajo desde lo intimo, y menos discursivo en su forma. En el cual re-insertaría dentro de mi producción video actual, mis propias experiencias vividas en los años ochenta: la danza teatro, la intervención espacial, la acción político-artística, las artes visuales y la utilización del cuerpo como soporte expresivo. El desaparición forzada de mis compatriotas, el tiempo y sus vaivenes, la desaparición de mi casa natal, representan en este video la falta de memoria histórica de mi país. En
este lugar, encontré resonancias de mi propia infancia, la
transmutación de la idea de tiempo en una dimensión donde todo
converge...un espacio contenedor, imaginario, universal, perenne, desde
el cual fuimos expulsados, al cual inexorablemente no podremos regresar. tag: videoart |
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